Într-un fel, maeștrii sunt ca niște zei. Ei pot crea opere de artă incredibile din cele mai simple lucruri. Dar cum fotografiezi pentru a surprinde magia creativității?? Haideți să ajungem la partea de jos a problemei.
Totul despre aparatul foto mirrorless Nikon Z7
De la general la prim-plan
Nikon Z7 Nikkor Z 24-70 f/4
În primul rând, familiarizați-vă cel puțin superficial cu ambarcațiunea pe care doriți să o fotografiați. Explorați diferitele etape implicate în crearea unei piese. Vă puteți face o idee despre cât timp este nevoie pentru a realiza un subiect și dacă puteți surprinde toate părțile cheie ale procesului dintr-o singură dată. De exemplu, crearea unui covor necesită luni de muncă minuțioasă, dar, în același timp, este un proces destul de monoton și monoton – un artizan leagă sute, chiar mii de noduri. Va trebui să faceți doar câteva fotografii ale procesului și apoi să arătați orice covor terminat, astfel încât spectatorii să înțeleagă toate nuanțele țesutului de covoare.
În același timp, olăritul constă în sculptură, uscare, pictură și ardere. Fiecare parte poate produce fotografii interesante, dar poate dura câteva zile pentru a surprinde întregul proces, deoarece etapele procesului sunt separate de timp.
De asemenea, încercați să clarificați exact unde veți filma. Maeștrii lucrează adesea în interior, iar iluminarea nu este adesea cea mai bună. Prin urmare, cel mai bine este să luați un obiectiv rapid sau să setați ISO la o valoare mai mare. Încercați să obțineți unghiuri diferite. Începeți cu planul general – arătați mediul în care lucrează meșterul – atelierul său.
Prim-planurile maestrului la lucru sunt întotdeauna interesante
Nikon Z7 Nikkor Z 24-70 f/4, 70mm, f/9, 1/80, ISO 320
Apoi, apropiați-vă și vedeți de aproape meșterul. Nu te sfii să îl rogi să pozeze pentru tine, dar nici să nu faci exces de zel în această privință. Un portret înscenat este suficient. Este mai bine să vă concentrați pe fotografierea meșterului la locul de muncă.
Maestrul de tandoor pe fundalul creațiilor sale
Nikon Z7 Nikkor Z 24-70 f/4, 33mm, f/8, 1/400, ISO 640
Un maestru olar pictează o farfurie
Nikon Z7 Nikkor Z 24-70 f/4, 32mm, f/4, 1/400, ISO 2000
Un sculptor în lemn în atelierul său. Planul general vă permite să arătați mediul în care lucrează meșterul
Nikon Z7 Nikkor Z 35 f/1.8, f/3.2, 1/1000, ISO 320
Asigurați-vă că fotografiați prim-planuri. Mâinile la locul de muncă – cel mai important unghi. Apropiere a unui produs parțial finalizat. Nu uitați să fotografiați uneltele pe care le folosește meșterul. Dacă împuști un meșter care face niște meșteșuguri exotice, ai putea la fel de bine să-i arăți sculele pe rețelele de socializare și să întrebi – ce este? Vă asigur că oamenii vor începe să ghicească. O modalitate excelentă de a vă agita audiența.
Lucrarea finalizată este o materie obligatorie
Nikon Z7 Nikkor Z 24-70 f/4, 49mm, f/5, 1/60, ISO 320
Atelierele sunt întotdeauna pline de lucruri interesante. Uneori, din acest haos, se poate naște un subiect curios, abstract. Asigurați-vă că sunteți atenți la acestea și faceți poze imediat ce le vedeți
Nikon Z7 Nikkor Z 24-70 f/4, 33mm, f/4, 1/2000, ISO 2000
Trusele de scule sunt un subiect excelent pentru o fotografie și pentru o întrebare ascunsă în social media
Nikon Z7 Nikkor Z 24-70 f/4
de către Anton Agarkov este impresionantă. Vreau să-i întreb pe cititori: Care dintre aceste meșteșuguri fotografiate de Agarkov credeți că necesită cel mai mult îndemânare și talent?
Cei care iau fotografierea meșteșugurilor ca o practică, cum au început și cu ce pasiuni s-au conectat? Aveți recomandări pentru începători în acest domeniu?