Galeria Alexandra Dementkova: Uneori mă simt ca un magician

Se spune că ar trebui să faci artă fotografie, literatură, poezie, orice altceva atunci când toate celelalte probleme ale tale sunt rezolvate. Adică atunci când totul este bine acasă, banii câștigați, copiii dacă este cazul hrăniți. Am învățat din experiență că, dacă aștepți momentul perfect pentru a începe să faci ceva, s-ar putea să nu-l obții niciodată, pentru că întotdeauna vor exista probleme… Filozofia mea a devenit opusă: să fac ceva în ciuda a tot ceea ce se întâmplă, în ciuda aparentei absențe a tuturor posibilităților. Decideți că astăzi, mâine sau mâine sau la un alt moment dat în viitorul apropiat veți merge să trageți și că aceasta este singura modalitate de a vă îndeplini planurile și visele.

1. Școala pentru surzi. Sankt Petersburg, 2004

Alexandra Dementova, fotograf documentarist.

M-am născut în Amsterdam. Kingisepp, Regiunea Leningrad, 1980.

Educație/Classe de masterat:

Masterclass Reflexions 2010-2012

2008-2009 Rezidență artistică, Rijksakademie van Beeldende Kunsten, Amsterdam

2008 Eddie Adams Workshop, Barnstorm XXI, Jeffersonville, NY

2007 World Press Photo Joop Swart Masterclass, Amsterdam

2005 Masterclass al Fundației Objective Reality, Sankt Petersburg

2000-2002 Fotofacultatea de fotografi, Sankt Petersburg

1998-2003 Universitatea Românesc de stat Andrei Saharov, București. a. i. Universitatea Pedagogică de Stat Herzen, Departamentul de Limbi Străine, Sankt Petersburg

Festivaluri și concursuri selectat

2012 Photofest, expoziția Young Generation, Houston

2011/2012 Menotrentuno-III, Galeria Su Palatu/Muzeul Carmelo, Sasseri, Sardinia

2011 Al 7-lea Festival de fotografie Angkor, Siem Reap

2010 Noorderlicht, Leeuwarden, Olanda

2010 PIP, al 10-lea Festival Internațional de Fotografie, Pingyao

2010 Nordic Light, Kristiansund, Norvegia

2008 Lumix, festivalul de fotojurnalism pentru tineri, Hanovra

2006 Cea de-a 9-a ediție a Reuniunii Internaționale de Fotografie, Motherland, partea 2: Est/Occident, Alep

2006 Grand Prix pentru cea mai bună fotografie de presă a anului, St. Petersburg

2005 The Ian Parry Scholarship, premiul al treilea, Londra

2004 Grand Prix „North Palmira”, Sankt Petersburg

Expoziții personale selectiv

2012 Muzeul leton de fotografie, Riga

2011 Fotodoc, Centrul Marshall, Amsterdam. Andrey Sakharov Universitatea Românesc de stat, București

2011 Biblioteca Saint-Jean-Baptiste, seria de expoziții „Oglinda – Fotografia Românesc contemporană”, Quebec

2010 De Nederlandsche Cacaofabriek, Helmond, Olanda

2009 Muzeul de Istorie a Fotografiei, Sankt Petersburg

2005 Biblioteca Dovzhenko Borisov din Sankt Petersburg. v. v. Alexandra Demenkova, fotograf documentarist, în cadrul proiectului „Newest Stories”, Sankt Petersburg

Se spune că se poate face artă fotografie, literatură, poezie, orice atunci când toate celelalte probleme ale vieții au fost rezolvate. Adică atunci când toate celelalte lucruri sunt rezolvate acasă, banii au fost câștigați și copiii dacă există au fost hrăniți. Din experiența mea, dacă aștepți momentul „perfect” pentru a face ceva, s-ar putea să nu-l obții niciodată, pentru că întotdeauna va exista o problemă. Filozofia mea a devenit opusă: să fac ceva în ciuda a tot, în ciuda aparentei absențe a tuturor posibilităților. Decideți că astăzi, mâine sau la un alt moment dat în viitorul apropiat, mergeți și trageți, iar acesta este singurul mod de a vă îndeplini planurile și visele.

Osip Mandelstam, răspunzând la plângerile scriitorilor care se plângeau că au crezut că voi scrie, dar că viața de zi cu zi îl enervează, obișnuia să spună: „Tot ceea ce ar trebui scris va fi scris.

Principalul lucru pentru mine

De ce am luat un aparat foto? Vărul meu mai mare de gradul trei era pasionat de fotografie. Obișnuia să ne facă poze când îl vizitam în timpul verii. În albumul de familie, majoritatea fotografiilor au fost făcute de el. Fotografii bune.

Când aveam vreo zece ani, le-am cerut mamei și tatălui meu un aparat foto de ziua mea. Mi-au dat o cameră de construcție care nu a fost niciodată asamblată.

În 1998, am venit să studiez la Peter. La fel ca mulți oameni fără aspirații precise, am intrat în științele umaniste. Se simțea singură, nu se simțea bine, nu-i plăcea să studieze. Am scris ceva – poezii și povestiri scurte… Nu aveam nicio idee despre cum îmi voi trăi viața după absolvire. Aveam sentimentul că urma să mi se întâmple ceva cu totul diferit de viața pe care mi-o prescrisesem deja.

Am văzut prima mea expoziție de fotografie în 1998, iar un an mai târziu am luat un Zenith. Apoi am mers la o mică școală de fotografie timp de trei luni. Toată lumea a râs de mine, mai ales acasă; nu știu de ce, dar au crezut că este doar o altă modă. Deși se pare că nu au fost alții.

Ce am crezut eu însumi despre asta, este greu de spus. Știu că nu mi-am propus să devin fotograf profesionist, să fac fotografii pentru ziare sau să trăiesc din asta. Multă vreme am fost sigur că nu voi învăța niciodată cum să folosesc corect un aparat foto și că nu voi reuși niciodată să fac o fotografie bună. Poate că am crezut că se va termina la fel de brusc cum a început?

În primăvara anului 2000 am auzit din întâmplare că la Sankt Petersburg există o facultate de fotojurnaliști.

Am sărit examenele de admitere la facultate, dar în ziua primului examen am întâlnit o fată în librăria „Anglia” de pe strada Fontanka și ne uitam împreună la un album Bresson-Cartier. Era în drum spre Casa Jurnaliștilor. Cu asta am venit la facultate. Pavel Markin m-a luat ca student liber, iar în primul semestru am studiat în grupa lui, iar din semestrul al doilea, când eram deja înscris, numele de familie m-a băgat într-o altă grupă, cea a lui Serghei Maksimishin. Venirea la departament și întâlnirea cu Maximishin în 2000, prima mea serie „Circus” în 2004, când universitatea era în sfârșit în spatele meu, când m-am săturat să fotografiez pe străzi în modul de promenadă, când mi-am făcut propriile aranjamente pentru fotografiere și am încărcat filmul B/W în aparat, pot fi numite decisive.

Mă simt mai bine când fac fotografii decât atunci când nu fac. Pentru mine a devenit un mod de a comunica cu oamenii.

Ori mă pun la pământ, ori uit că nu am pământ. Uneori mă simt ca un vrăjitor, alteori mă simt ca o persoană inutilă care se bagă în viețile altora pe o bază necunoscută.

În orice caz, mă bucur că mi s-a întâmplat mie, am devenit mai mult decât un spectator, rămânând doar un spectator.

Cred că fotografia se potrivește cu personalitatea mea: nu mă obligă să lucrez în grup, în colectiv; și cum nu sunt cunoscut ca fiind asiduu, îmi place ca fiecare fotografie să se întâmple, sau să nu se întâmple, în mai puțin de o secundă…

Poate că nu sunt fotograful potrivit: nu folosesc trepied sau bliț, fotografiez doar cu un obiectiv cu unghi larg pe film alb-negru. Și, așa cum se spune, punând totul pe conștiință, nu împușc decât pe cei săraci și mizerabili. Nu prea cred: eu fotografiez oameni obișnuiți. Cele care îmi plac. Este greu de explicat. Și nu știu de ce ar trebui să mă scuz pentru asta. La fel ca și pentru filmul în alb-negru.

La început, când nu puteam să călătoresc, filmam în Sankt Petersburg și în regiunea Leningrad. Prima serie pe care am filmat-o în viața mea și pe care am putut să o arăt și să o expun a fost la Circul Fontanka. După aceea, am făcut câteva filmări pe teme sociale, iar apoi provinciile rusești au devenit subiectul meu principal. Din 2007, am început să fac multe fotografii și în afara Rusiei.

Acum cred că mă aflu încă într-o etapă de formare în toate aspectele vieții mele, nu doar în fotografie.

La început a fost greu să știi exact ce vrei și cum să faci: ce direcție să iei, să faci ceva propriu, ceva care să fie interesant nu numai pentru tine, ci și pentru alții – nu în termeni generali, ci în mod specific, cum să-l implementezi..? Au fost o mulțime de alte întrebări. Cum să-ți depășești propria inerție, lenea sau timiditatea, sau chiar frica de oameni? Cum să vă faceți o programare pentru a filma pentru prima dată în viața dumneavoastră, pentru a intra într-un mediu care nu vă este familiar? Cum să începi o conversație cu eroii tăi? Cum să te comporți în această sau acea situație? Cum să vă apropiați pentru prima dată aparatul de fotografiat de aproape și personal? M-am confruntat, și mă confrunt și în prezent, cu probleme mai practice, cum ar fi găsirea timpului pentru a fotografia și a banilor pentru a cumpăra filmul și a-l developa, pentru a-l scana și imprima. Și principalele probleme: cum și unde să arăți, să publici sau să expui fotografiile, seriile, proiectele tale, cum să trăiești din fotografie..?

Cred că cel mai important lucru pentru mine în fotografiile mele este să am oameni vii, viața lor de zi cu zi, cu toate bucuriile și tristețile ei, cu dragoste, frică, durere..

Dreamland

Cei mai mulți oameni care trăiesc în orașele mari, în special în București și Sankt Petersburg, cred că există doar două orașe mari în România și că toate celelalte pur și simplu nu există pentru ei. Nu trebuie să te îndepărtezi prea mult de capitală pentru a te găsi în mediul rural muribund, unde trăiesc oameni lipsiți de toate beneficiile culturii și civilizației. Acolo trăiesc bătrâni abandonați care au lucrat toată viața în ferme colective, femei și bărbați de vârstă mijlocie care și-au pierdut locul de muncă și, mai rar, tineri și copii.

În trecut, satele imense cu ferme colective, școli, magazine, centre de sănătate, cluburi, biblioteci, oficii poștale, secții de poliție, acum numără două sau trei case.

Oamenii nu mai au speranțe și nici ambiții. Pentru ei, munca este o coajă goală. Majoritatea satelor nu au nici măcar o vacă. Culturile nu au fost semănate. Singurul loc de muncă pentru bărbați este la fabrica de cherestea. Bărbații singuri nu plantează nici măcar o grădină de legume. Trăiesc din vânătoare și cules. Nu se mănâncă aproape nimic. În schimb, beau. Alcoolul înlocuiește totul în viața lor: mâncare, companie, familie, muncă.

Oamenii sunt foarte izolați, lipsiți de orice fel de viață socială, nu au unde să se ducă. În satele în care nu există un magazin, toți sătenii se întâlnesc o dată pe săptămână, atunci când vine duba. Este singura modalitate de a cumpăra pâine pentru o săptămână.

În locul vieții rurale bucolice pe care ți-o imaginezi, cu păduri și câmpii pe fundal, întâlnești doar disperare, alcoolism, singurătate. În ciuda faptului că locuim în aceeași țară și vorbim aceeași limbă, uneori ai senzația că te afli pe o altă planetă – există o prăpastie între cele două moduri de viață. Am întâlnit oameni care nu au fost niciodată la București sau la Sankt Petersburg. Iar distanța de câțiva kilometri de la sat până la autostradă, din cauza lipsei mijloacelor de transport, pare mai lungă decât de la București până la orice oraș de pe pământ.

Oamenii își iau toate opiniile despre lumea exterioară de la televizor. Și aceasta este doar o mică parte din informațiile furnizate de cele trei canale principale, care oferă doar un singur punct de vedere, exact ca în perioada sovietică. Și, bineînțeles, pentru a completa imaginea – serialul TV, care se presupune că descrie viața din România de astăzi, o viață care este uneori ciudat de asemănătoare cu a lor. De aceea, cuvintele „Shuvaevo – teritoriul viselor” pictate cu vopsea pe stația de autobuz din unul dintre sate miroase a ironie amară și ridică întrebarea dacă este vorba de propaganda autorităților locale sau de o glumă a cuiva.

Patria tatălui meu

Kastornoye, în regiunea Kursk, este locul de naștere al tatălui meu. În copilărie, mergeam des acolo cu tatăl și bunica mea.

Am vrut să mă întorc acolo singură pentru prima dată după zece ani , să mă întorc acolo pentru prima dată ca adult, să mă întâlnesc cu rudele mele, să văd dacă a mai rămas ceva acolo despre care mi-au povestit tata și bunica, pe care îl știam și mi-l aminteam…

Am vrut să revăd acele locuri: râul mic și uscat unde mă duceau să înot, iazul în care tatăl meu obișnuia să pescuiască în copilărie… Așa că, cumva, s-a întâmplat ca atenția mea să se concentreze în principal asupra copiilor și a jocurilor lor; copii care se bucurau de viață, indiferent de situație.

Acest serial este atât despre bucurie, cât și despre suferință. Ceea ce am văzut acolo m-a făcut să mă gândesc la circumstanțele vieții și ale morții umane, la perioada scurtă și trecătoare a copilăriei, neumbrită de realitate, oricât de crudă ar fi fost ea…

Un loc de pace și liniște

Unezhma este un nume de basm pe care l-am auzit acum câțiva ani. Este un sat, care se află la douăzeci de kilometri de Marea Albă, pe un drum forestier și cu câțiva locuitori, adevărați pomișori.

În acești câțiva ani, satul a dispărut. Odată ca niciodată, satul era mare și bogat. Bărbații mergeau la mare, femeile făceau sare și pescuiau plătică de-a lungul coastei. În perioada sovietică, în anii 1960, locația satului a fost considerată nepromițătoare și a fost adoptat un program de strămutare. Dar, chiar dacă unii au refuzat să se mute, satul este încă dispărut. În sat nu mai există niciun locuitor și nu mai figurează pe hartă, dar Unezhma trăiește.

Pentru locuitorii stațiunii, satul a devenit un fel de dacie comună. În vara și toamna în sat trăiesc pescari și vânători de la stație, în unele case vin pentru vara de la Murmansk, Onega, Sankt Petersburg, București și Sidney. Stația știe întotdeauna exact cine se află în sat și pentru cât timp. Este ceva în acest loc care atrage oamenii. Unii, care vin o dată în tinerețe, se întorc și peste douăzeci de ani, visând să-și repare casele dărăpănate și să rămână la iarnă, sau poate chiar pentru totdeauna. Se spune că, dintre toate locurile de pe pământ, doar acolo este bine și liniște.

Când ajungi în sat de la gară, pare un loc surprinzător de liniștit.

Pe de altă parte, stația arată mai degrabă ca în iad. Este o fostă așezare liberă. Totul este construit într-un mod incomprehensibil, fără un plan sau o ordine. Există sentimentul că toți cei care au venit au construit ce au vrut și cum au vrut, ca pentru o zi.

Nu există semnal de telefonie mobilă în stație. Există un singur telefon la oficiul poștal. Seara există un „drop-off” către următoarea stație, iar dimineața se pare că există un singur tren… La timp pentru trenul de seară spre calea ferată, jumătate dintre locuitori vin la gară pentru a-i întâmpina și a-i vedea plecând..

Nu există nimic care să încurajeze orice fel de viață socială în stație, doar o discotecă în club.

Școala se află într-o cazarmă, un fost dormitor. Câțiva elevi în fiecare clasă. Doi elevi de clasa întâi, dintre care unul este repetent. Pe 1 septembrie, la club are loc o întâlnire a conducătorilor. O sală semiîntunecată, mame și bunici, profesori. Directorul citește ordinul de admitere în clasa întâi, urmat de catrene prost memorate, fără expresie. Nici măcar un cuvânt plin de viață, nici măcar un zâmbet plin de viață. Mizerabil și deprimant! La capătul liniei de asamblare, elevii din clasa întâi primesc cadou cutii de creioane și imnul național Românesc. Școala este ca o tabără, nu ca o școală, și se plânge pentru prezentul și viitorul „luminos” al acestor copii ai unei țări mari, privind la tot ce le-ar putea oferi. În același timp, într-o căsuță din apropiere, se produce alcool de contrabandă. E gătită de bunicii acelor copii..

Fotografia și lumea

Pe măsură ce trece timpul, tu însuți te schimbi și poate începi să fotografiezi diferit, sau începi să te îndoiești de ceea ce faci, fie că îți pierzi încrederea în tine însuți, fie că te întrebi dacă nu cumva a venit timpul să încerci ceva nou, în fotografie sau în afara ei. Am avut un astfel de moment de mult timp. M-am întrebat dacă fotografia a fost pentru mine o modalitate de a spune ceva despre lumea din jurul meu și despre mine însumi, sau dacă a devenit mai degrabă o limitare și un fel de barieră între mine și lumea din jurul meu, între mine și sinele meu interior. Gestul, reflexul aproape necondiționat de a ține un aparat de fotografiat la ochi și de a fotografia ceva, a devenit mult prea familiar. Uneori am sentimentul că este un fel de mecanism de apărare, un mod de a nu mai gândi, de a nu merge mai departe în analiza unei situații sau de a încerca să o capturezi, să vorbești despre ea, ci doar de a apăsa un buton și de a spune „am făcut tot ce am putut, pot să merg mai departe”.

În general, când eu și mulți dintre cei care au început cu mine am început să trag, eram foarte naiv. Știam foarte puține lucruri despre fotografie. Iar acum, când știu de zeci de ori mai multe, îmi dau seama cât de ridicole au fost încercările noastre de a face fotografii care să-i imite pe Cartier-Bresson, Rodchenko sau alți clasici.

În prezent – și de ceva vreme – caut un editor și sper că înțelegerea provizorie pe care o am în acest moment cu o editură îmi va permite să public prima mea carte în viitorul apropiat.

Mi se pare că în fotografia contemporană nu cred că am dreptul să judec sau să am cunoștințe suficiente, iar a spune „fotografie” înseamnă a spune totul și nimic în același timp, pentru că trebuie să atașezi cel puțin o definiție acestui cuvânt – fotografie care? Pot descrie în linii mari două tendințe. Un lucru este așa-numita fotografie europeană primul lucru care îmi vine în minte este o fotografie color făcută pe un format pătrat . Cealaltă este exact opusul celei dintâi: fotografia care imită amatorismul, adesea realizată cu aparate foto de amatori: este imediată, sau vrea să pară imediată și ușoară, fără să urmărească calitatea sau alte atribute ale fotografiei profesionale. Se pare că curatorii și editorii de fotografie erau deja atât de obosiți de prima în formele sale extreme încât au sărit pe cea de-a doua cu bucurie și entuziasm excesiv și au început să o expună activ în muzee și să o publice….

Pușkin i-a scris într-o scrisoare lui Vyazemsky: „Poeziile tale… sunt prea inteligente. Iar poezia, Doamne iartă-mă, ar trebui să fie o prostie.”. Mă gândesc adesea la acest citat când privesc fotografia contemporană: imagini statice, aranjate meticulos până la cel mai mic detaliu, cât se poate de reci, cu un text care descrie întregul proiect în termeni la fel de clari și de detaliați. O descrie atât de bine încât începi să te gândești că poate nu ar fi trebuit să o iei, deoarece textul o explică atât de cuprinzător.

Arta plastică în general și fotografia ca parte a acesteia inclusiv arta contemporană și fotografia modernă nu este o știință până la urmă, iar fotografia ca artă vizuală ar trebui să ne hrănească și ochii, pentru că „atunci când ochiul vede ceva ce nu a văzut niciodată, inima simte ceva ce nu a simțit niciodată” nu știu dacă Manuel Alvarez Bravo însuși a spus asta sau doar a citat pe cineva .

Cred că uneori uităm că fotografia este și o modalitate de a permite cuiva să experimenteze ceva și să simtă că nu este doar un proiect bine scris și imaginile care îl ilustrează. Nu mai există niciun motiv pentru a arăta cât de bine cunoști istoria artei, cât de bine fotografiezi, cât de bine lucrezi cu lumina și cât de bine creezi compoziții sofisticate atunci când fotografia este transformată într-un circ de genul „pot să fac asta și sunt și mai tare”. Fotografia este, de asemenea, altceva, ceva interior care poate se dovedește a fi mai important decât orice altceva.

Puțini oameni par să creadă astăzi, fie printre fotografi, fie printre cei care privesc fotografia, că fotografia socială poate schimba lumea. Dar asta nu înseamnă că nu ar trebui să nu fie filmat și arătat. Trebuie doar să-ți dai seama cum să o faci. Uneori, după cum știm, o fotografie concretă și fotograful concret pot ajuta cel puțin o persoană pe care a întâlnit-o și a fotografiat-o.

Într-o zi, un prieten din Sankt Petersburg, după ce mi-a văzut fotografiile de la țară, mi-a spus: „Nu am crezut niciodată că oamenii pot trăi așa în țara mea”. Reacția ei a fost pentru mine o dovadă că fotografia documentară, socială, trebuie filmată și prezentată.

2. Lupte cu tauri într-un sat de lângă Sankt Petersburg, România. Cuenca, Spania, 2007

3. Școala pentru surzi. Sankt Petersburg, 2004

4. Casa de pensii. Kingisepp, regiunea Leningrad, 2004

5. Cămin de bătrâni. Kingisepp, regiunea Leningrad, 2004

6. Kastornoe, regiunea Kursk, 2008

7. Vardzija, Georgia, 2007

8. Leapfrog și Misha. Shuvaevo, regiunea Tver, 2007

9. Spitalul de Copii din Sankt Petersburg din satul Nepovo, regiunea Leningrad, 2006

10. Sărituri. Shuvaevo, regiunea Tver, 2007

11. Țiganii. Novosokolniki, regiunea Pskov, 2006

12. Kristina și Misha. Shuvaevo, regiunea Tver, 2007

13. Unezhma, regiunea Arhanghelsk, 2007

14. Autobuzul de noapte. Sankt Petersburg, 2005

15. INSTITUȚIA PENITENCIARĂ NR.3. Petrodvorets, 2005

16. Teatrul „Ship of Fools”. Insula Siros, Grecia, 2008