...

Poezia și proza fotografiei de peisaj: Partea 1

Ce este peisajul?? În căutarea unui răspuns la această întrebare, am răsfoit o mulțime de literatură fotografică și site-uri de internet, dar nu am găsit un răspuns definitiv. Se pare că există foarte multe definiții pentru termenul „peisaj”. În ciuda abundenței de definiții, peisajul în general înseamnă mult mai mult decât clasificarea de mai jos… O adevărată fotografie de peisaj, pe lângă faptul că exprimă natura într-o anumită formă, trebuie să fie capabilă să transmită stări, sentimente, să poarte cu ea o idee sau o idee pe care fotograful dorește să o împărtășească publicului. Acum încep să-mi dau seama că pentru mine peisajul a devenit o stare de spirit.

Camere compacte

Alexander Nesterovsky. Wharf in Milk Simeiz, Crimeea, Ucraina

Canon EOS 450D

, 17mm, f/6.3, 110s, ISO 100, filtru neutru ND 1000.

Utilizarea vitezelor lente ale obturatorului a transformat valurile mării în „lapte”, iar stâncile și un vechi chei în misterioși mesageri ai timpului. O compoziție concisă și un format pătrat funcționează bine împreună.

Ce portret? Vreau să spun peisaj…

Iată câteva exemple de definiții ale peisajului preluate din diverse surse:

– o vedere a unei anumite zone;

– O reprezentare artistică a naturii;

– reprezentarea naturii naturale sau artificiale, vederi de munți, râuri, păduri, câmpuri, orașe, monumente istorice etc. p.;

– o parte din peisajul rural înconjurător. Pe lângă elementele naturale, cum ar fi munții și copacii, câmpurile și gardurile vii, un peisaj poate include și elemente de apă râuri, lacuri, cascade , precum și scene tipice pentru mediul rural – cum ar fi biserica unui sat, cabane, hoteluri, ferme; poate include, de asemenea, diverse operațiuni agricole: arat, recoltat etc. d.

Simplitatea și accesibilitatea aparentă a genului este înșelătoare: peisajul este cel mai complex și totuși cel mai frumos gen de fotografie. Pe lângă cunoștințele teoretice și abilitățile practice de fotografiere, pentru a realiza o fotografie bună este nevoie de prosperitatea unui număr de circumstanțe: vremea, momentul fotografierii, lumina, starea de spirit adecvată și, adesea, norocul pur și simplu.

Tipuri de peisaje

Peisajul ca gen de fotografie poate fi subdivizat în mai multe tipuri, în funcție atât de subiectul imaginii, cât și de natura peisajului pe care îl descrie. Nu este nevoie să ne oprim asupra acestui aspect în detaliu; vom evidenția doar câteva dintre cele mai populare ramuri în scop ilustrativ:

– arhitecturale ansambluri arhitecturale integrate în peisajul înconjurător ;

– Industrială opinii generale despre industrie în toate manifestările sale ;

– urban peisaj urban ;

– rural vederi rurale ;

– Marină imagini cu marea, oceanul, linia de coastă etc. . d. ;

– munte vedere la munte ;

– animate care conțin imagini cu oameni sau animale în armonie cu peisajul, dar nu și cu protagoniștii ;

– Peisaj direct câmpuri, păduri, râuri etc. . d. și multe altele.

De asemenea, puteți face o clasificare aproximativă a imaginilor de peisaj în funcție de scopul lor:

– Peisaj documentar cu fixarea completă și veridică recognoscibilă a terenului și a stării naturii ;

– un peisaj de ținut minte miliarde de imagini care umplu spațiul liber de memorie al calculatoarelor și al serverelor de rețea ;

– peisaj artistic o vedere a unei fotografii de peisaj din punctul de vedere al unei picturi .

Divizarea infinită a peisajului în specii și subtipuri poate fi continuată prin realizarea de fotografii pe timp de noapte, la apus etc. d. , anotimpurile, vremea și… Acum ar fi un moment bun să punem o linie punctată aici și să trecem la următoarea secțiune, dar vreau să adaug un mic comentariu: uneori este aproape imposibil să clasifici cu exactitate o imagine de peisaj și nu numai .

Fundamentele compoziției imaginii peisajului

Bazele compoziției au fost deja discutate în repetate rânduri în această revistă, așa că voi aborda doar aspectele de bază cel mai des întâlnite în fotografia de peisaj. Percepția umană a imaginii depinde în mare măsură de amplasarea elementelor în cadru în raport unul cu celălalt și cu limitele cadrului .

Privind o imagine cu o compoziție bine pusă la punct, este puțin probabil ca un privitor nesofisticat să se gândească la modul în care este construit cadrul, deoarece atenția sa este îndreptată în principal spre contemplarea subiectului, a culorii și a nuanțelor de iluminare apus, răsărit, raze de soare etc. . d. , t. e. Pe „plicul” fotografiei, aspectul său.

Și compoziția este „cadrul” imaginii și nu toată lumea poate judeca corect poate un critic profesionist cu un ochi pentru raze X . Și dacă presupunem că dăm peste o fotografie frumoasă cu un „cadru” greșit, t. e. cu orice defecte de compoziție.

Îți vin în minte, involuntar, gânduri de genul „oh, e frumos, aș vrea să pot face mai mult…” sau „mmm… lipsește ceva”. O paralelă directă ar putea fi făcută cu percepția frumuseții umane: o față frumoasă, dar nasul puțin cam mult, sau: o siluetă frumoasă, dar picioarele… etc. d. Ca urmare, ajungem la concluzia că în fotografie nu numai învelișul exterior este important, ci și baza geometrică, pe care se bazează imaginea.

Iată câteva dintre cele mai des folosite soluții de compoziție într-un peisaj:

1. Folosind regula raportului de aur.

2. respectați regula treimilor încercați să nu împărțiți cadrul în două decât dacă a fost ideea dumneavoastră – de exemplu, pentru fotografii bazate pe simetria obiectului și a reflexiei sale .

3. Includerea liniilor în cadru: linii diagonale pentru a crea dinamică în imagine o compoziție diagonală din colțul din stânga jos până în colțul din dreapta sus este mai calmă, o compoziție construită din colțul din stânga sus până în colțul din dreapta jos este mai dinamică , verticale pentru a transmite înălțime, orizontale pentru a crea o stare mai calmă, curbe pentru a sublinia compoziții mai grațioase și mai curgătoare .

4. În general, liniile din cadru nu trebuie să iasă din cadru cu excepția orizontului în peisajele marine etc. . p. .

5. Un loc în cadru pentru a crea o scenă dinamică imaginară de exemplu, ramuri de copac care atârnă, un trunchi înclinat, o structură încovoiată .

6. Crearea unei compoziții echilibrate atunci când marginile imaginii nu se „depășesc” una pe cealaltă .

7. Dacă este posibil, centrul unei fotografii ar trebui să fie mai deschis decât marginile sale.

8. Evidențierea elementelor principale de compoziție cele secundare fiind relegate în fundal .

9. Încadrarea cadrului de exemplu, ramuri care atârnă, frunze .

10. alegerea geometriei verticală, orizontală, pătrată sau orice decupare arbitrară a fotografiei în procesul de prelucrare .

11. Includeți în cadru un număr impar de elemente de compoziție similare obiecte .

12. Elementele de compoziție, pe cât posibil, nu trebuie să fie haotice încercați să le aranjați în una dintre figurile geometrice simple: triunghi, cerc, oval etc. . d. .

13. Alegeți unghiul potrivit sau interesant nu numai de la nivelul ochilor – se pot întâmpla lucruri destul de interesante dacă vă urcați într-un copac sau dacă mergeți până la brâu în apă înghețată, de exemplu .

14. Subiectul este cel mai bine plasat în partea dreaptă a fotografiei.

15. Creați un aranjament de subiecte, linii și linii, astfel încât ochiul privitorului să nu iasă din cadru atunci când imaginea este privită.

Dacă vreți să vă ocupați serios de fotografia de peisaj, trebuie să înțelegeți legile compoziției. O mică digresiune aici: nimeni nu-ți interzice să încalci aceste așa-zise legi, ci să o faci în mod conștient, cu o cunoaștere suficientă a teoriei.

Ulterior, propria percepție a imaginii, așa-numitul simț intrinsec al compoziției, va fi probabil cel mai bun ghid pentru a determina compoziția corectă.

În esență, tehnicile de compoziție date nu sunt o dogmă, toate au fost obținute empiric. Dacă ai reduce toate legile compoziției la una singură, aceasta ar suna aproximativ așa: „Pentru a arăta bine.

Peisaje de pe Pământ

Camere foto compacte

Yury Golub. Drum Parcul Național Askania Nova, Ucraina

Nikon D50, Nikkor AF-S

18-70 mm f/3.5-4.Filtre 5G ED, f/13, gradient și ND×8.

Un drum care duce spre orizont, un copac singuratic și cerul care se ridică direct atrag privitorul în adâncurile cadrului, iar utilizarea tehnologiei alb-negru elimină informațiile inutile, lăsându-ne singuri cu stepa ucraineană.

Camere cu oglindă

Michael Reifman, Saga nopții islandeze, plaja Reynisfjara, Seastacks Reynisdrangar, Islanda .

Nikon D3x

, 17 mm, f/13, 1.3 c, ISO 200.

Vitezele de declanșare alese cu măiestrie creează efectul de apă în mișcare, care animă rocile împrăștiate care se târăsc spre roca progenitoare. Potrivit legendei islandeze, Reinisdrangar nu este nimeni altul decât trolii, înghețați la prima rază de lumină a zilei și incapabili să-și ascundă corabia cu trei catarge la adăpostul întunericului.

Camere cu oglindă

Michael Reifman, Bryce Canyon după ninsoare, Utah, SUA

Nikon D3x

, f/14, 1/125 sec, ISO 100.

O combinație uimitoare între o locație unică și o vreme nu mai puțin unică: zăpadă, ger de -25 de grade, ceață și culoarea caldă și strălucitoare a rocilor – nu este acesta visul oricărui fotograf?? Formatul panoramic al fotografiei accentuează măreția canionului, iar fiecare dintre stânci amintește de un personaj de basm se poate vedea clar silueta unei femei și o figură care își ascunde mâinile în mânecile blănoase .

În următoarea publicație vom vorbi despre cum să încadrăm o fotografie de peisaj și să obținem un efect 3D într-o fotografie plată

Evaluați acest articol
( Încă nu există evaluări )
Lukaa Vasile

Salut! Sunt Lukaa Vasile și am dedicat mai multe decenii studiului și experienței în domeniul electrocasnicelor. Ca și consultant cu o vastă experiență, îmi propun să împărtășesc cunoștințele și pasiunea mea pentru această industrie.

Produse albe. Televizoare. Calculatoare. Echipament foto. Recenzii și teste. Cum să alegeți și să cumpărați.
Comments: 5
  1. Sorina

    Ce puncte comune sau deosebiri crezi că există între poezie și proza fotografiei de peisaj în ceea ce privește modalitățile de exprimare și transmitere a emoțiilor și impresiilor?

    Răspunde
  2. Gabriela

    Ce este mai important pentru tine în fotografia de peisaj – poezia sau proza? Ai prefera să simți emoții puternice în fața unei imagini sau să înțelegi în profunzime povestea din spatele ei? Sau poate crezi că poezia și proza se completează reciproc în acest context? Aștept cu nerăbdare părerea ta!

    Răspunde
  3. Raluca

    Ce are partea a doua din această carte despre poezia și proza fotografiei de peisaj? Mă întreb cum sunt aprofundate aceste subiecte și ce fel de imagini sunt utilizate în acest context.

    Răspunde
  4. Denisa

    Întrebarea mea ar fi: Care este relația ta personală cu poezia și proza fotografiei de peisaj? Care dintre ele îți stârnește mai mult interesul și de ce?

    Răspunde
  5. Valeriu Munteanu

    Ce este exact „poetica” și „proza” în fotografie și cum influențează acestea modul în care percepem și interpretăm peisajele? Vrei să afli mai multe despre acest subiect sau cauți să primești sfaturi și perspectiva unui expert în domeniu?

    Răspunde
Adăugați comentarii