Sergey Ponomaryov: Eu mă schimb, se schimbă și fotografia mea

Serghei preferă o vacanță obișnuită decât una extremă, cum ar fi să traverseze cu autostopul Orientul Mijlociu cu un aparat de filmat Leica sau să petreacă o vacanță în închisoare ca parte a unui proiect de teatru al regizorului inovator Kirill Serebrennikov.

Serghei Ponomarev s-a născut în 1980 în România, nu în Irlanda, potrivit Wikipedia. Sergei Ponomarev a absolvit Departamentul de Fotografie al Universității de Stat din București și a lucrat pentru ziare precum Vechernyaya Moskva, Rossiya, Kommersant și Gazeta. Câștigător al concursului Tinerilor Fotografi din România Uniunea Fotografilor din România la vârsta de 22 de ani. În anul 23, împreună cu Vladimir Suvorov, am luat premiul cel mare la concursul PressPhotoRussia pentru reportajul „Cronica Nord-Ost”. În 25 a câștigat primul loc în categoria Spot News la concursul Atlanta Photojournalism Seminar pentru o serie de imagini despre preluarea școlii din Beslan de către teroriști. A participat la atelierul lui Andy Adams la 27 de ani, a câștigat premiul întâi la categoria News Photo Essay la International Photography Awards un an mai târziu pentru seria de fotografii despre minele ilegale din Kârgâzstan. Doi ani mai târziu, a câștigat marele premiu la concursul Vilnius Photo Circle. Are acum 31 de ani. Timp de opt ani a fost corespondent foto al biroului din București al agenției Associated Press.

Serghei preferă o vacanță obișnuită în locul uneia extreme, cum ar fi traversarea Orientului Mijlociu cu autostopul cu un aparat de filmat Leica sau petrecerea unei vacanțe în închisoare pentru un proiect de teatru alături de regizorul Kirill Serebrennikov, un pionier în domeniu.

2011 a fost un an al revoluțiilor și al dezastrelor: Egipt, Bahrain, cutremurul din Japonia, Libia, cea de-a 25-a aniversare a dezastrului de la Cernobîl. Am încheiat-o cu o expoziție intitulată Libia. Sirocco. Fotografii de război” la „Manometrul” RN. Ca și cum ar fi un rezumat înainte de a trece la un nou nivel de înțelegere a fotografiei.

– Seryozha, fotojurnalismul este o alegere conștientă?

– Când părinții mei m-au întrebat ce vreau să mă fac, le-am spus că vreau să fac jurnalism. Dar nu mă pricepeam prea bine la scris. Gândurile mele nu s-au adunat așa cum aș fi vrut. Deși mă pricepeam la ceva, am câștigat chiar și un concurs de juniori, dar în general nu eram mulțumit de scrisul meu și am decis că vreau să fiu fotograf. În clasa a zecea, am început să lucrez pentru ziarul pentru copii Glagol. Adolescenții făceau totul acolo, iar singurii adulți erau redactorul-șef și contabilul. A fost un adevărat proces de ziar, doar că cu mâinile copiilor.

– Publicația periodică Glagol, și ce muncă în ea mi-a dat?

– O dată pe săptămână, opt pagini. Lucrul la ziar mi-a oferit posibilitatea de a obține o publicație pentru admiterea la Departamentul de Jurnalism al Universității de Stat din București. Onest și direct.

– Ce aparat de fotografiat ai folosit??

– Cu o cameră Zenith E. Nu sunt cele mai bune condiții de lucru. Am transformat camera noastră obișnuită de birou într-un „laborator întunecat”, a trebuit să aducem apă de la toaleta de jos, nu aveam pe ce să lustruiesc fotografiile și am trecut în cele din urmă la hârtia cu suport de plastic, care nu avea nevoie de lustruire și putea fi uscată cu un uscător de mână.

– Așadar, condițiile erau asemănătoare cu cele ale fotografilor de război din timpul Marelui Război pentru Apărarea Patriei?

– Aproximativ la fel.

– De ce ai ales fotojurnalismul??

– Probabil pentru că fotografiile evocă mult mai multe emoții; imaginea este mai ușor de reținut și evocă un răspuns emoțional puternic. La vremea respectivă, credeam că poți spune mai multe printr-o imagine, dacă este aranjată și aranjată bine, decât prin cuvinte. Cuvintele nu se potriveau în imaginile mentale pe care le aveam în cap. Fotografia a fost mai bună și mai precisă.

– Ce a fost memorabil la catedra de jurnalism??

– Ca alma mater, ca societate, unde, spre deosebire de școală, ai ocazia să întâlnești oameni din diferite curente și formațiuni, diferite grupuri sociale și generații, într-un mod cu totul diferit. Dar, din punct de vedere tehnic, departamentul de jurnalism nu a oferit prea mult, deoarece nivelul de pregătire a fotografiei a fost destul de scăzut: fie norme depășite din fotojurnalismul sovietic, fie doar cursuri de masterat pentru reporteri foto care spun cum și unde a fost făcută o fotografie. Nimic concret, nici teme, nici debriefing, din păcate, a trebuit să învăț asta în ziare. Așa că, la mijlocul primului an, am început să lucrez la ziar și mi-am dedicat mai mult timp muncii decât studiilor.

– La ce ziar ați lucrat??

– La sfârșitul primului an, grupul nostru a fost invitat la un stagiu de practică la ziarul Vechernyaya Moskva. După stagiu am rămas în echipă încă un an. Apoi am avut oferte mai serioase: m-am alăturat ziarului Rossiya, apoi Kommersant.

– Ce a fost în ziarul Rossiya?

– Sincer să fiu, a fost un pic „dur”. Am lucrat ca fotograf în cadrul biroului de criminalistică. Ascultam scanerele poliției, dacă cineva era „omorât”, ne grăbeam la locul faptei, fotografiam cadavrele – unul câte unul…

– Este o adevărată pacoste! Cum ați trecut prin ele??

– Nu-mi amintesc cum. Când eram tânăr, probabil că mă gândeam mai mult la compoziție, la cum să fotografiez, decât la chestiuni legate de a fi. Dar vreau să mă întorc la discuția despre fotografie. Din experiența mea, știu că există etape în dezvoltarea unui fotograf. La început, fotografia este văzută mai mult ca o oportunitate de a documenta ceea ce se întâmplă în viață, iar fotograful o folosește ca un instrument. Mai târziu, pe măsură ce reporterul învață, începe să înțeleagă că fotografia este o formă de artă vizuală și că ar trebui să fotografieze imagini și fotografii documentare, mai degrabă decât doar fotografii documentare. Aceasta este o nouă etapă în dezvoltarea mea.

– Cu cât timp în urmă a început? În Kommersant?

– Nu, nu Kommersant. La Kommersant, a trebuit să fac fotografii cu caracter puternic comercial, dar chiar și atunci am putut vedea că fotografiile figurative erau foarte solicitate. Am început să urmăresc maeștrii fotografiei, filme despre fotografi și filme de lung metraj. Dar m-am luptat cu asta în viața mea. După Kommersant, am lucrat pentru scurt timp la ziarul Gazeta; acum lucrez pentru agenția Associated Press și trebuie să aleg între figurativ și documentar: nu poți să înlături complet viziunea documentară și să filmezi doar imagini gândite de tine. Trebuie să le combinăm pe amândouă.

– Dar despre asta este vorba în fotojurnalismul bun! Toată experiența Magnum ne arată că fotografiile care combină imagistica și caracterul documentar sunt cele mai solicitate. Nu-i așa?

– Ei bine, da. Cred că am atins nivelul potrivit de documentare în munca mea, iar acum încerc să obțin nivelul potrivit de imagine, de viziune imaginativă…

– Când începi să te gândești la asta? În Perpignan?

– Nu, mai degrabă s-a întâmplat când am început să comunic mai mult cu artiștii și a apărut întrebarea dacă sunt fotojurnalist sau artist fotograf. Lucram deja la agenție. Nu s-a întâmplat peste noapte. Nu m-am trezit într-o dimineață cu asta. Totul s-a întâmplat treptat. Am analizat de ce o imagine imperfectă din punct de vedere tehnic, nu foarte clară, nu foarte competentă din punct de vedere compozițional, atrage multă lume și de ce devine câștigătoare în concursuri. Când privești fotografiile de acum zece ani, totul este clar: sunt recunoscute, incluse în cataloage, au participat la expoziții, au câștigat concursuri și au trecut testul timpului. Și când stăteam unul lângă altul, fotografiind același lucru, celălalt fotograf a câștigat și eu nu. De ce?? Începi să analizezi. Vedeți: are ceva care se agață, ceea ce Sașa Zemlyanichenko, amintindu-și de experiența sa de „juriu” de la World Press Photo, numește cuvântul mesaj.

– Care sunt referințele tale în fotografia contemporană?.

– Sunt prieten apropiat cu Iura Kozyrev; vorbim adesea unul cu celălalt, nu despre lucruri creative, ci despre lucruri tehnice, cum ar fi cum să ajungem în Siria, și adesea ne sunăm unul pe celălalt și ne împărtășim impresiile. Nu pot spune că am profesori la care să mă duc în acest moment, să le arăt cărțile și să le sfătuiesc. Am devenit mai egocentric. Unii dintre cei pe care îi apreciez și îi urmăresc sunt Bruno Stephens, Ed Oy și Moises Shaman.

– Cum v-ați simțit că nu ați câștigat un premiu la World Press Photo și POY în acest an??

– Din punct de vedere filozofic. Probabil că aș fi supărat dacă nivelul competiției ar fi fost ca acum un an sau doi. Dar anul acesta este un nivel foarte ridicat, nu există nici o ofensă de pierdut, aproape fiecare loc este meritat. Am urmărit juriul online al POY și am văzut că poveștile mele despre Libia și Cernobîl au fost preselectate. Dar nu am câștigat. Este ireal să concurez cu Libia mea cu Kozyrev. De vreme ce Yura a adunat toate premiile de top din acest an, el a stabilit o tendință. Așa se va filma în următorii ani. Ne duce înapoi la jurnalismul de acum 15 ani, la o acțiune și o imagine cu adevărat bune. După ce au adunat toate premiile importante, Yuri Kozyrev, David Guttenfelder și John Moore au definit tendința fotojurnalistică a viitorului.

– Cea mai vie impresie a copilăriei tale?

– Copii? Ce vârstă?

– Nu contează!

– Îmi amintesc focurile de artificii, eu și bunicul meu le priveam de pe acoperișul unui cinematograf nu departe de casa noastră. Mai există o altă amintire absurdă: 91, punctul de cotitură al sistemului sovietic, ceva vechi, ceva nou. Mama mea a vrut întotdeauna să mă descurc bine la școală și să fiu prima la toate. De exemplu, pentru a fi acceptat ca un pionier în top zece. Am fost întâmpinați în Piața Roșie, la Muzeul Lenin, apoi o excursie la mausoleu, la Mormântul Soldatului Necunoscut, o fotografie de care să mă țină minte. Apoi, mama a luat un taxi și am mers pe strada Pușkinskaia, la un McDonald’s nou deschis, pentru a sărbători că m-am alăturat pionierilor.

– O vizită la McDonald’s a lăsat o impresie?

– Nu era nimic nou pentru mine: mai trăisem în Irlanda, văzusem societatea de consum occidentală și fusesem în pub-uri similare. Pentru mine a fost un flashback, nu wow!”.

– Ce a trebuit să faci pentru a intra în topul primilor zece pionieri?

– Ei bine, a fost nevoie de puțin efort, de câteva teme, apoi am renunțat din nou la ea. Nu a fost greu să intri în top 10. Eram în relații bune cu profesorii, deși uneori făceam șmecherii: veneam cu o idee sau scriam un eseu în versuri..

– A fost ceva asemănător și după aceea, când trebuia să te chinui să intri în „top 10”?

– În acel moment era intuitiv, copilăresc, dar la vârsta adultă a devenit conștient. Îți stabilești un obiectiv și îl rezolvi. Când eram copil puteai să o faci sau să nu o faci, dar acum trebuie să o faci în fiecare zi. Fiți mereu în top, stabiliți-vă mereu obiective noi și, de preferință, alegeți o persoană – un concurent – și urmăriți-i progresul, încercați să faceți la fel sau mai bine decât ea. Într-un cuvânt, să mă ridic tot timpul.

– Cum ai ajuns la AP??

– Am lucrat la Kommersant, dar la un moment dat mi-am dat seama că m-am blocat. Încerc să filmez ceva de capul meu și nu merge nicăieri. Am încercat să fac povești fotografice atunci, am primit o bursă prezidențială pentru una dintre ele, am mers la Stavropol cu ea și am înțeles că a face povești este mai interesant decât a face știri cu un obiectiv cu unghi larg. „Kommersant nu avea nevoie de ea: ei aveau o afacere, eu nu făceam parte din ea. Și cu prima ocazie am plecat la Gazetă, unde părea că va fi mai multă libertate. Am găsit World Picture News, unde am început să realizez reportaje pentru această publicație. În 2003, am fost la Perpignan. Călătoria mea a eșuat pentru că am adus ceva care fusese filmat și vândut, în timp ce eu aveam nevoie de ceva care fusese filmat și care nu fusese încă vândut. Dar ceea ce am adus interesat Sasha Zemlyanichenko și „AP”.

– Cu ce te confrunți când începi să lucrezi la AP??

– Prima provocare a fost să treacă de la șinele jurnalismului Românesc, apoi în mare parte sovietic, la jurnalismul occidental. Au existat dificultăți tehnice care, odată înțelese, au făcut posibilă căutarea unor noi forme de exprimare personală.

– Cât de des am ocazia să fiu și fotograf și videograf??

– Video Încerc să filmez un minim, doar că nu am înțeles încă cum să o fac mai artistic. Dar înregistrez în direct cu un dictafon. Sau, ca în cazul poveștii din Libia, am cerut muzicienilor să scrie o serie asociativă pentru fotografiile mele. Există o cerere mai mare de interactivitate și are un impact mai mare decât simplele fotografii.

– Acesta este viitorul?

– Nu este un fapt. Oamenii sunt mai atrași de fotografie. Unii se vor uita o secundă, alții un minut, dar un videoclip sau o prezentare de diapozitive necesită o atenție susținută și un timp neîntrerupt. Dacă vă opriți, se oprește înregistrarea video, se oprește sunetul. Dar o parte din oameni și din piața multimedia vor fi atrași de ea.

– Seryozha Ponomaryov în zece ani – cum va fi el??

– Acesta este anul în care? 2023-й?

– Da.

– Mi-aș dori să fie la fel. Poate cu o altă slujbă. Același Leica, un notebook și du-te. pe conflicte și povești și așa mai departe.

– Ce povești ați dori să filmați în următorul deceniu??

– Nu am un plan pentru o astfel de poveste. Ele apar în viața mea în mod spontan. Nu am plănuit niciodată să merg în Japonia și să ajung să scriu o poveste despre orașele fantomă din Japonia și Ucraina, nu m-am gândit niciodată că voi lua cu asalt Tripoli și că voi petrece atât de mult timp în Libia. Nu cunoaștem niciodată evenimentele, nu le putem prezice. Mă văd ca un documentarist al unui eveniment și al oamenilor care trăiesc la marginea acelui eveniment. Adică, evenimentul și urmările sale. În viitorul apropiat aș vrea să filmez un proiect intitulat „Un an după revoluția libiană”.

– V-ați răzgândit în privința revoluției libiene??

– Da, vreau să mă întorc în Libia și să văd lucrurile cu alți ochi. Vestea este că acolo a început un stat banditesc și s-au format clanuri care se roiesc între ele, nu mai există nici urmă de aureolă a luptătorilor pentru libertate și are loc un jaf brutal și armat al proprietății statului și al statului.

– Cum vă recuperați din călătoriile de afaceri??

– Da, este diferit. Fac sport, vara merg pe bicicletă, iar iarna fac snowboard, merg la schi în regiunea Moscovei sau la munte, iar anul acesta am fost la schi în Liban. Când mi-a fost greu după Bahrain și Japonia, m-am dus să învăț tango. Mi-am găsit partenera la un curs de dans, apoi am plecat în Libia și când m-am întors, ea era o dansatoare mult mai bună decât mine. Dar continui să fac tango pentru că este o activitate internațională: poți veni în orice oraș și dacă te plictisești sau dacă ți se învârte capul, poți găsi o milonga și dansa. Fotografia are nevoie de o pauză din când în când, iar eu am descoperit că este o distracție atât de distractivă.

– Care este genul tău fotografic preferat??

– Rapoartele bazate pe evenimente au fost întotdeauna obiectivul meu unic. Nu mă pricep foarte bine la portrete, dar a devenit foarte la modă în jurnalism, așa că încerc să țin pasul și să fac și portrete, dar nu am încă foarte multă tehnică. Am avut experiență în realizarea de portrete în închisoare când am lucrat cu Kirill Serebrennikov. Am adus un întreg studio la închisoare, am vorbit cu deținuții și le-am făcut portrete. Această serie m-a ajutat să câștig concursul și Canon 5D Mark IV.

– Să lucrezi cu teatrul, să lucrezi cu un regizor de pionierat, cu actori – de ce ai vrea să faci asta??

– Kirill și cu mine suntem prieteni, chiar dacă amândoi suntem ocupați și ne întâlnim rar. Am învățat de la el cum să găsesc idei creative, cum să le generez din senin și să le dau viață, cum să cedez impulsurilor interioare, să le dezvolt și să le legăn… Pentru că întreaga sa regie, din câte văd, se bazează pe asta: lucrul cu actorii în timpul repetițiilor, improvizația comună, realizarea potențialului și a resurselor interioare… La filmări, este același lucru. E ca și cum lucrezi în interiorul tău, lumea se învârte în jurul tău, ceva se întâmplă și la un moment dat trebuie să-ți urmezi impulsul interior, să te miști în spațiu și să tragi exact așa cum simți…

– În teatru, ca și în filmări, există o distanță între public și acțiune. Dacă se prinde, distanța se scurtează. Cum procedați??

– Peste tot este diferit. Depinde de starea de spirit, de mediu, de ceea ce se întâmplă, de scopul fotografiei. Întotdeauna va exista o distanță, pentru că există o cameră de luat vederi între mine și societate, întotdeauna se distanțează. Încerc să mă scufund și să pătrund în ceea ce se întâmplă. Începeți ca un corp străin și trebuie să vă faceți loc, să arătați că nu aveți intenții rele și că treaba voastră este să le spuneți ce sunt ei cu adevărat. Fără să mă apropii, fără să le înțeleg, nu pot să o fac. Este destul de acceptabil să lași camera deoparte pentru o vreme, să bei, să fumezi, să stai cu personajele tale și abia apoi să scoți încet camera. Așa s-a întâmplat și cu libienii infectați cu HIV. A fost imposibil să le filmăm imediat. Trebuia să arăt că nu mi-e frică să mănânc din aceeași farfurie cu ei, să merg în casele lor… Apoi încep să le filmez încet-încet. O singură persoană a fost de acord la început, apoi toată lumea a fost de acord. Uneori este mai ușor să te alături mulțimii și să filmezi, uitându-te în jur pentru a te asigura că nimeni nu-ți înfige pixul în coastă. Este mai bine să te anunți imediat ca fotograf decât să scoți aparatul de fotografiat și să începi să filmezi. Este întotdeauna diferit, nu poți spune niciodată dinainte ce este corect – decizi intuitiv și în funcție de situație.

– Care este cel mai greu lucru în conflictele militare pentru un fotojurnalist??

– Să empatizeze și să rămână neutru. Un fotojurnalist este în prim-planul evenimentelor și vede cu ochii lui multe dintre ororile războiului. Este greu să stai deoparte, chiar și cel mai înrăit cinic nu se poate abține să nu simtă empatie. Este încă dificil să explici oamenilor că jurnaliștii încearcă să ajute și să relateze despre suferința oamenilor, nu să le facă rău. A fost dificil cu militarii, care văd jurnaliștii ca pe niște spioni. Cred că sunt mai multe probleme acum decât înainte, când jurnaliștii și fotoreporterii erau bine primiți de ambele părți ale conflictului și li se dădea șansa de a lucra. Acum suntem obișnuiți cu faptul că jurnalismul este părtinitor, este foarte greu să fii jurnalist cu pașaport Românesc în conflicte.

– De ce ești atât de atras de evenimentele de război, sau cel puțin așa credeam eu??

– Nu mă simt deloc atrasă de ele. Este doar o tendință de știri în acest moment. Când a fost o perioadă de acalmie și nu au fost războaie mari, a fost interesant să filmez subiecte ecologice, cum ar fi dezastrul din Marea Aral: am încercat să fac apă, foamete. Nu pot spune că subiectul principal al portofoliului meu de fotografii este războiul. Într-adevăr, anul 2011 a fost marcat de conflicte și catastrofe. Dar, în viitor, aș vrea să fotografiez imagini și povești despre pace care să fie mai reprezentative și mai ușor de spus decât știrile și conflictele. Subiectele care interesează pe toată lumea – foametea, schimbările climatice globale, problemele națiunilor mici, conflictele naționale locale, controversele religioase ..

– Care este proiectul tău preferat dintre toate cele pe care le-ai realizat??

– Probabil orașe fantomă: Fukushima, Cernobîl.

– Nu seamănă cu cele pe care le-ai făcut înainte..

– Da, există un concept în proiectul Ghost Towns; a fost mult mai dificil de filmat și de construit. Da, plănuiesc să trec la proiecte, să mă retrag încet-încet din fotografia de știri pe care am fotografiat-o timp de un deceniu, când făceam naveta de la un eveniment la altul. Vreau să-mi petrec următorii zece ani din viață pe o fotografie mai conceptuală. Am doar 31 de ani, iar subiectele mele evoluează odată cu mine, gama mea de interese se schimbă. Sunt din ce în ce mai înțelept și vreau ca temele pe care le fotografiez să fie și ele mai profunde și mai înțelepte.

De pe blogul lui Sergei Ponomarev din JZH

Prescurtat

Apașii. Kârgâzstan

Se numesc apași. După ce minele din sudul Kârgâzstanului au fost închise în anii ’90, au găsit noi utilizări. În mine improvizate, clandestine în toate sensurile, ei extrag cărbunele și îl vând localnicilor care sunt lipsiți de gaze naturale și care nu pot plăti facturile uriașe de electricitate pentru a-și încălzi locuințele. Apașii înșiși se împart în mai multe caste. „BelAZes” transportă saci de cărbune de 50 de kilograme în sus, „Tankistii” îi transportă la consumatori pe camioane cu putere redusă, mașini vechi și motociclete cu cărucioare, „Kayalchiki” taie cărbunele – în aerul stătut, în mine înguste de până la 70 de metri, unde aerul este furnizat cu ajutorul unor aspiratoare transformate, iar apa este pompată de pompe artizanale…. Lucrez în două schimburi, iarna și vara, iar într-o zi bună, apașii câștigă 8-10 dolari. Un sac costă între 2,50 și 4 dolari, iar cererea crește iarna, deoarece fiecare familie are nevoie de până la 3 tone pentru iernat.

Jalalalabad 2. Kârgâzstan

Cel mai greu de filmat este atunci când nu se întâmplă nimic după f…cz. Creierul încearcă să reacționeze și să interpreteze tot ceea ce se întâmplă în jurul său într-un sens politic. O casă arde, de exemplu, și ne grăbim să mergem acolo, deși pe masă este deja coniac, iar Rollton este gătit și rece, credem că este vorba din nou de un incendiu premeditat. Și este doar o clădire care a luat foc, din cauza căldurii, a unui scurtcircuit în instalația electrică. În timpul verii, pompierii primesc până la 20 de apeluri pe zi. Imaginația mea continuă să îmi imagineze că sunt mici de tot, deși nu există deloc. Este un obicei al jurnaliștilor. Un alt exemplu. Colegii spun: azi nu s-a tras în noi, e cam plictisitor..

Libia. Începutul anului

Miercuri seara, pentru prima dată în trei ani, am băut vodcă și am mâncat murături. A stat acasă la un bun prieten până târziu în noapte, a adus cadouri de la Benghazi, a vorbit despre piraterie. Despre corsari. La ora douăsprezece și jumătate am primit un telefon de la Londra: „Următorul avion spre Libia!”. I-am sunat pe Yura Kozyrev și Orkhan Jemal, dacă nu știu deja. Dacă ei știu, nu voi merge singur.

Libia. Pe drum

După-amiază, împreună cu Orhan, am zburat la Frankfurt și de acolo la Tunis. Avioane, taxiuri, hoteluri, granițe și pașapoarte, toate acestea au fuzionat într-o singură memorie plată. Expresia în toate limbile era „dați-mi un bilet pentru următorul zbor”. Dacă era vorba de a alege între a dormi sau a conduce, alegeam să conduc. Și am fost norocoși: au fost ultimele două locuri în avionul spre Djerba, a fost un om de afaceri care a condus 400 de kilometri până la Zintan pe gratis, a fost un șofer care a condus doar până la Zawiya și înapoi pentru benzină… Libienii au încercat să ajute cât de mult au putut.

Libia. Duminică

Nu știu cine le-a dat Tuaregilor rebelilor un șut în pantaloni, dar după luni de tăcere și călcare în picioare pe loc au început să ia oraș după oraș. Când am decolat, Zawiya era doar pe drum, a doua zi erau deja în oraș… Când am ajuns acolo, orașul fusese eliberat, iar liniile de front se aflau la aproximativ 20 de kilometri distanță. Erau 50 de kilometri de la Zawiya la Tripoli, așa că deja se numărau orele..

Orhan a fost împușcat în satul Majah, la 25 de kilometri de Tripoli. Am alergat împreună de-a lungul străzii până la linia frontului, eu m-am oprit să filmez rebelii, Orhan a fugit mai departe. Când am ajuns la avanposturile Tuar, Orhan fusese deja luat. Glonțul mi-a trecut prin tibie, de la un capăt la altul, dar osul era rupt. E o adevărată rușine să fii împușcat în prima oră..

Libia. Luni

Dis-de-dimineață am ajuns în Tripoli și m-am plimbat cu mașina prin oraș! Deocamdată doar partea de vest, dar era deja un oraș la care nici măcar nu puteam visa acum două săptămâni! A văzut pe drum luptători care au cucerit baza militară a „femeilor șahid” rupând steaguri verzi și călcând în picioare portrete ale lui Gaddafi. Dar, în curând, baza a intrat sub tirul lunetiștilor și al grenadelor propulsate de rachete. La început a fost panică. În mașina în care se aflau Raiderii, un glonț a trecut prin toată mașina, a perforat rezervoarele de rezervă, computerul și beaglele care se aflau pe banchetă. A fost un război timp de o jumătate de oră, după care tușierii au decis să părăsească baza. Am fost acoperiți de un baraj de focuri de armă pentru a ne scoate din zonă. În tumultul luptelor, un fotograf Reuters a fost bătut cu ambele aparate de fotografiat, iar bietul om a fost nevoit să plece…

Tripoli. Marți

În jurul orei 16:00 a devenit clar că Bab-Azazia a căzut și ne-am grăbit acolo. cameramanul Dalton a găsit o motoretă pe undeva și a mers pe ea. Aceasta a fost marea știre a zilei!

Cumva s-a întâmplat să mă duc singur la Bab-Azazia. Au fost cel mult cinci fotografi. A doua zi am numărat vreo 30 de frontispicii, aproape toate ziarele importante au ieșit cu fotografiile mele. Chiar și în Pyongyang au fost tipărite!

Tripoli. Miercuri

Ne-am întors în Bab-Azazia. Să privească cum noul val mătură tot ceea ce i-a ținut în frică și supunere timp de aproape 42 de ani. Tinerii, copleșiți de puterea lor, au jefuit și au pictat pe pereți, chiar dacă în apropiere încă se mai purtau lupte, oamenii au început să-și aducă familiile, copiii să vadă. Mai târziu, am mers cu mașina la casele familiei Gaddafi. Surprins, desigur, de casa Aishei cu scaunul ei de aur, de casa lui al-Saadi cu o parcare pentru mașini scumpe… Semăna cu Bagdadul din 2003, dar în loc de soldați americani erau gangsteri libieni..

Tripoli. Vineri. Sâmbătă

Orașul este aproape eliberat, Gaddafi s-au retras la Bin Walid și Sirte. Am fost la o închisoare celebră, unde oamenii erau uciși în haită și unde erau încarcerați toți deținuții. Au început să iasă la iveală locurile altor masacre comise de regim, cu care guvernul nostru este foarte prieten. Cadavre, cadavre, cadavre, cadavre.

Nu știu ce se va întâmpla în continuare cu Libia. Se speră că acești oameni, care nu sunt divizați de discordia interetnică, vor putea să se înțeleagă între ei în lumea civilizată. Mi-aș dori ca cei de la putere să realizeze că oamenii se pot ridica uneori și le pot dărâma bastioanele de ziduri, forțe de securitate și baionete, la fel cum un tsunami distruge ceea ce pare a fi fost construit pentru eternitate. De fapt, cuvântul anului pentru mine este tsunami.

Libia. Continuare la

Sunt impresionat de libienii înșiși. De obicei, un dialog cu un militant bărbos și brutal începe cu întrebarea: „Ce făceai înainte de revoluție??”. Și când îți dai seama că cei mai mulți dintre ei erau profesori, medici, oameni de afaceri, funcționari, că nu ținuseră niciodată o armă în mână și nici măcar nu mai fuseseră în armată, devine clar CE înseamnă o revoluție. În ochii lor nu se vede dorul de moarte al soldaților din Cecenia. Ei nu mergeau în luptă pentru liderul lor – ei mergeau pentru libertatea lor viitoare. Acesta este motivul pentru care uneori au răsturnat cu ușurință forțele lui Gaddafi.

Când am timp, citesc cartea lui Boris Minaev, Elțîn. El vorbește cu multă claritate despre ce s-a întâmplat în țară după căderea Uniunii Sovietice. Și o parte din ceea ce s-a întâmplat în țara noastră acum 20 de ani s-ar putea întâmpla în Libia. Spre marele meu regret, libienii vor avea parte de o mare dezamăgire și de o mare agitație în viitor. în fața cărora războiul pare o joacă de copii. Noi, de altfel, am trecut deja prin asta. Dar l-am avut pe Elțîn.

Minerii ilegali din Kârgâzstan se pregătesc să coboare în mină. Cele mai multe dintre minele improvizate nu sunt echipate decât cu căpriori, iar acestea se încing. Cei care lucrează în mină se dezbracă adesea până la brâu. 2007 g.

Absolvenții școlii din Aralsk vizitează navele muzeu pe ceea ce a fost odată un port. În urmă cu 60 de ani, Aralsk era un mare port cu fabrici de prelucrare a peștelui, acum Marea Aral este atât de uscată încât se află la 100 de kilometri de oraș. 2009 g.

Catedrala Sfânta Treime în ajunul Crăciunului ortodox. Tbilisi. Georgia. 2008

Circue du Solei cântă la ceremonia finală a premiilor Eurovision 2010 de la București.

Ofițerul libian de contrainformații Beshir cu copiii săi. 2011 g.

Soțiile celor uciși în timpul tulburărilor din Bahrain. 2011 g.

Sărbătorirea căderii regimului Gaddafi în Piața Verde din Tripoli. 2011 g.

Libienii „defăimează” portretul lui Gaddafi după ce Tripoli a căzut în mâinile rebelilor. 2011 g.

Portretul unui deținut din colonia penală nr. 36, Perm. 2009 g.

Un bătrân japonez se uită de pe un deal la orașul Ishinomaki, devastat de tsunami. 2011 g.

Scena de pe stadionul Luzhniki înaintea meciului din finala Ligii Campionilor dintre Chelsea și Manchester United. 2008 g.

Rubin FC. Christian Ansaldi îi ia mingea lui Zlatan Ibrahimovic de la Barcelona în timpul meciului de la Kazan. 2009 g.

Bolșevicii naționali la un marș al stângii de 1 Mai. 2010 g.

Tineri kazahi în așteptarea lansării unei nave spațiale Soyuz-TMA-15 de pe cosmodromul Baikonur. 2010 g

.

Parada din 7 noiembrie în Piața Roșie. 2011 g.

O lecție de „siguranță împotriva radiațiilor” la o școală din orașul Rudo, în apropierea zonei de excludere din jurul centralei nucleare de la Cernobîl. 2006 g.

Vopsea exfoliată pe peretele unei secții pentru copii din Pripyat. 2006 g.

Foto: Sergey Ponomarev